À l’occasion de la Milano Design Week 2026, FIAM Italia a présenté une nouvelle série de produits, expression de la recherche constante de la marque sur le verre, entre design, innovation et savoir-faire matière.
Les nouveautés ont été exposées dans le showroom Misura Arredamenti, au cœur de Milan, offrant aux visiteurs l’opportunité de les découvrir de près.
Les collections présentées lors de la Milano Design Week resteront exposées dans le showroom Misura Arredamenti tout au long de 2026.
Misura Arredamenti
Via Larga 13 — Milano
Ogiva naît d’une réflexion sur le dialogue entre matière et tension, entre transparence et masse. Dans son nom vit un archétype architectural ancien, l’arc ogival : une forme capable de transformer la gravité en élan. J’ai voulu évoquer la même énergie dans un système de tables qui soit à la fois structure et passage, présence et lumière.
Le plateau en verre, signature identitaire de FIAM, est réalisé en verre fusionné et se présente comme une surface traversée par la lumière. Il ne s’agit pas d’une transparence absolue, mais d’une matière vibrante, capable de filtrer et de diffuser la lumière avec profondeur. Le verre fusionné retient la lumière et la restitue avec douceur, laissant entrevoir la structure métallique sous-jacente, qui apparaît et disparaît selon l’incidence lumineuse et le point de vue.
Le contraste entre l’opacité du métal et la luminosité du plateau n’est pas une opposition, mais un dialogue. Chaque pied change selon l’angle d’observation, révélant des profils différents et de nouvelles relations entre pleins et vides.
Trivium naît de la rencontre de deux âmes : le verre, cœur battant de l’entreprise, sophistiqué et lumineux, et le bois, matière vivante qui apporte solidité et caractère.
Dans les chevalets triangulaires, conçus comme de petites architectures domestiques, les matériaux ne se superposent pas mais se recherchent, dans un équilibre dynamique.
C’est un projet qui raconte une étreinte : entre transparence et matière, entre vision et enracinement.
L’objectif a été de concevoir une chaise rembourrée capable de s’intégrer naturellement dans la diversité des environnements Fiam, tout en conservant une identité esthétique précise et reconnaissable.
Dans le plein esprit Fiam, où chaque pièce naît d’une réflexion de projet autonome et dialogue avec l’espace par contraste plutôt que par assonance, la chaise Brenta repose sur un signe graphique clair : un flanc profilé en bois massif qui relie assise et dossier en cuir ou en tissu, devenant ainsi la structure porteuse. Un geste de projet net et essentiel qui définit une assise capable de se faire reconnaître tout en restant discrète, dans un parfait équilibre entre rigueur et identité.
Still est un miroir qui explore le reflet comme forme, matière et expérience. Inspiré par la surface silencieuse des lacs alpins et le paysage environnant, le projet traduit la présence calme de l’eau en un geste sculptural précis, dans lequel l’immobilité devient une condition active, et non un état passif.
Au cœur du projet se trouve le verre, une matière intrinsèquement liée à la transformation. Porté à un état souple et modelé à travers des processus contrôlés, il retrouve sa solidité tout en conservant la mémoire du mouvement. Cette dualité influence le design : une surface qui paraît stable mais suggère l’écoulement, capturant l’instant où le liquide devient forme.
Le miroir se positionne comme une interface entre objet et environnement. Plus qu’il ne reflète, il reformule l’espace, fragmentant et recomposant le paysage environnant à travers de légères distorsions et des glissements perceptifs. La lumière, le contexte et la position de l’observateur redéfinissent continuellement l’objet, transformant le reflet en un événement en constante évolution.
Istante transforme l’idée de l’instant capturé en un objet en verre, où celui qui s’y reflète devient le protagoniste de son quotidien.
Un rectangle réfléchissant, forme essentielle et pure, accueille le reflet sans s’imposer, habitant l’espace avec discrétion. Le cadre, avec sa surface tridimensionnelle et matérielle, valorise le verre grâce à une micro-texture créée sur mesure, qui amplifie la densité tactile du matériau et invite le regard à se perdre dans les détails.
Istante est un miroir qui invite à la contemplation, devenant le témoin de l’identité, du temps et de l’espace que nous habitons. Une architecture du regard, qui recueille les traces de notre présence et les restitue comme un souvenir à peine émergé. Comme une photographie instantanée, le miroir restitue le présent tout en en suggérant la mémoire, se configurant comme un entrelacement subtil d’identité, de temps et d’espace.
Née de la mémoire du cosmos — de la poussière d’étoiles, de la gravité et de l’impact — la collection Asteroids explore l’origine céleste de la matière et sa transformation en une quiétude absolue.
Chaque table basse affirme une présence physique forte, indéniable. Le plateau repose sur deux éléments sculpturaux en verre, donnant vie à un dialogue entre équilibre et gravité. Ces formes verticales ne sont pas de simples supports, mais des ancres monolithiques dans l’espace, capables de maintenir la surface dans un état d’harmonie silencieuse.
La lumière glisse sur les volumes solides, se diffuse le long des bords et révèle de subtiles variations de texture et de reflet.
La collection Asteroids parle d’origine et de transformation — du solide qui devient liquide, du liquide qui devient forme, de la forme qui devient substance.
C’est une exploration de géométries essentielles et de densité matérielle, où fonction et sculpture convergent en un seul geste silencieux.
Le système de rangement conçu par Studio Klass pour Fiam naît de la recherche d’un nouvel équilibre entre matériaux, géométries et fonctionnalité.
L’élément central du projet est le cadre fin et essentiel, conçu pour alléger visuellement la structure et mettre en valeur les matériaux. Cette structure architecturale enveloppe les surfaces avec légèreté, créant un jeu raffiné de volumes suspendus et soulignant le contraste entre la solidité du plateau et la transparence des portes.
L’harmonie entre pleins et vides, associée à la pureté formelle, confère au système une élégance discrète et une légèreté visuelle qui le rendent adapté à tous les environnements contemporains.
Onair est un fauteuil qui équilibre présence et absence, volume et légèreté. Conçu avec une élégance sobre et discrète, il s’intègre parfaitement dans tout environnement, complétant l’espace sans s’imposer.
Les pieds sont remplacés par le verre courbé caractéristique de Fiam Italia, créant une séparation visuelle entre l’assise et le sol. Cela renforce la sensation de flottement, comme si le fauteuil était suspendu dans l’air.
Cette subtile interaction entre forme solide et transparence confère à Onair une présence à la fois définie et insaisissable, tangible mais éthérée, où le confort rencontre l’illusion de légèreté.
Giacomo Mornico
Irene Sartor
Marco Tonet
Nicola Carpene
Simone De Gasperin
Webkolm
