Eine Reise in den kreativen Prozess, der den neuen FIAM-Kollektionen Gestalt verliehen hat, die anlässlich der Milano Design Week 2026 präsentiert wurden.
Mit FIAM Design Journey 2026 – Die Form des Unsichtbaren präsentiert FIAM eine neue Publikation, die sich nicht nur den Produkten widmet, sondern auch dem Weg, der ihre Entstehung begleitet hat.
Das Projekt nimmt seinen Ausgang in der Villa Miralfiore in Pesaro, einem Treffpunkt für FIAM und die an den neuen Kollektionen beteiligten Designer. Hier werden Intuitionen, Skizzen und erste Überlegungen zum Ausgangspunkt einer Erzählung, die den Übergang von der Idee zur Materie verfolgt und den Dialog zwischen gestalterischer Vision, Glasforschung, Technologie und handwerklichem Know-how hervorhebt.
Die Design Journey führt durch die acht neuen Kollektionen, die 2026 vorgestellt wurden: Ogiva von Francesca Lanzavecchia, Trivium von Meneghello Paolelli, Brenta von Simone Bonanni, Still von Controvento, Istante von Gupica, Asteroids von Arik Levy, Segesta Bar von Studio Klass und Onair von Ceriani Szostak. Zeichnungen, Konzepte, Materialdetails und Bilder erzählen die Identität jedes Projekts und den Prozess, der seine Entwicklung geprägt hat.
Glas bleibt der rote Faden der Erzählung: ein Material, das sich verwandeln, Licht einfangen und neue Beziehungen zum Raum schaffen kann. Daneben erweitern Holz, Marmor, Metall und Textilien das gestalterische Vokabular der neuen Kollektionen und verleihen Tischen, Sitzmöbeln, Spiegeln, Beistelltischen und Accessoires Gestalt, in denen Material und Forschung in ständigem Dialog stehen.
FIAM Design Journey 2026 ist daher mehr als ein Katalog: Es erzählt davon, wie eine Intuition zu einem Projekt, zu Material und schließlich zu einem Raum wird.
