Un viaje al interior del proceso creativo que ha dado forma a las nuevas colecciones FIAM presentadas con motivo de la Milano Design Week 2026.
Con FIAM Design Journey 2026 – La forma de lo invisible, FIAM presenta una nueva publicación dedicada no solo a los productos, sino también al recorrido que ha acompañado su creación.
El proyecto nace en Villa Miralfiore, en Pesaro, lugar de encuentro entre FIAM y los diseñadores que participan en las nuevas colecciones. Aquí, intuiciones, bocetos y primeras reflexiones se convierten en el punto de partida de un relato que sigue el paso de la idea a la materia, poniendo de relieve el diálogo entre visión de diseño, investigación sobre el vidrio, tecnología y saber hacer artesanal.
El Design Journey recorre las ocho nuevas colecciones presentadas en 2026: Ogiva de Francesca Lanzavecchia, Trivium de Meneghello Paolelli, Brenta de Simone Bonanni, Still de Controvento, Istante de Gupica, Asteroids de Arik Levy, Segesta Bar de Studio Klass y Onair de Ceriani Szostak. Dibujos, conceptos, detalles materiales e imágenes cuentan la identidad de cada proyecto y el proceso que ha guiado su desarrollo.
El vidrio sigue siendo el hilo conductor del relato: un material capaz de transformarse, capturar la luz y crear nuevas relaciones con el espacio. Junto a él, la madera, el mármol, el metal y los tejidos amplían el vocabulario de diseño de las nuevas colecciones, dando forma a mesas, asientos, espejos, mesas auxiliares y complementos en los que materia e investigación dialogan constantemente.
FIAM Design Journey 2026 es, por tanto, más que un catálogo: es el relato de cómo una intuición se convierte en proyecto, materia y, finalmente, espacio.
