Nach ihrem Debüt auf dem Salone del Mobile.Milano 2026 setzt die Ausstellung ABITO ihre internationale Reise in der National Gallery Singapore fort, wo sie vom 3. bis 17. Oktober 2026 zu sehen war. Zu den im Ausstellungsparcours präsentierten Projekten gehört auch Ghost, der gebogene Glas-Sessel von FIAM Italia, entworfen von Cini Boeri und Tomu Katayanagi.
Die Ausstellung entstand auf Initiative des italienischen Ministeriums für auswärtige Angelegenheiten und internationale Zusammenarbeit und wurde von Ludovica Serafini und Roberto Palomba von Palomba Serafini Associati kuratiert. ABITO erzählt von der italienischen Kultur durch den Dialog zwischen Mode und Design – zwei Disziplinen, die gesellschaftliche Veränderungen interpretieren und häufig vorwegnehmen. Bereits bei ihrer ersten Präsentation in Mailand wurde die Ausstellung als internationales Wanderprojekt konzipiert, um die italienische Designkultur weltweit zu vermitteln.
Der Titel ABITO bringt das kuratorische Konzept der Ausstellung durch die doppelte Bedeutung des italienischen Begriffs zum Ausdruck: Einerseits bezeichnet abito die Kleidung, die den Körper umhüllt, andererseits verweist abitare auf das Wohnen und darauf, wie Menschen Räume bewohnen, interpretieren und gestalten. Zwei Dimensionen verbinden sich so zu einer Erzählung über die Entwicklung von Verhaltensweisen, Identität und Lebensformen.
Der Ausstellungsparcours folgt einer chronologischen Struktur und bringt historische Kleidungsstücke aus der Quinto-Tinarelli Collection mit Ikonen des italienischen Designs zusammen. Mode und Einrichtung schaffen einen Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart: Der eher vergänglichen Natur der Mode steht die Fähigkeit des Designs gegenüber, Epochen und Generationen zu überdauern und dabei seine Ausdruckskraft zu bewahren.
In diesen Kontext fügt sich Ghost als eine der bekanntesten Ausdrucksformen der Glasforschung von FIAM ein. Die Präsenz des Sessels innerhalb von ABITO trägt zur Erzählung des italienischen Designs bei: Transparenz, formale Klarheit und die experimentelle Auseinandersetzung mit dem Material verbinden sich zu einem Objekt, das seine eigene Zeit überdauert.
Nach Mailand öffnet die Station in Singapur das Projekt einem internationalen Publikum und führt die Auseinandersetzung mit den Beziehungen zwischen Design, Identität, Freiheit und gesellschaftlichem Wandel weiter.
